Искусство перевоплощения. Сила костюма в создании образа

В XX веке Любовь Попова создавала для спектаклей Мейерхольда костюмы-трансформеры, которые меняли форму прямо на сцене. Современные кинематографисты продолжают эксперименты: для фильма «Черная пантера» дизайнер Рут Картер соединила африканские традиции с футуризмом, в «Дюне» Жаклин Уэст использовала 3D-печать, чтобы создать фантастические одеяния фременов, а для фильма «Мастер и Маргарита» (2024) некоторые костюмы шили из материалов XIX века, купленных на блошиных рынках — чтобы добиться аутентичной «выношенности».

• Как костюм становится «второй кожей» персонажа, влияя на игру актера и восприятие зрителя?
• В чем секрет создания запоминающегося образа героя? Из каких компонентов состоит тот самый успех и появляется желание его копировать?
• Почему даже в цифровую эпоху, когда персонажей создают на компьютере (как Алису в «Обители зла»), физический костюм остается ключом к эмоциональной правде — ведь он меняет не только внешность, но и пластику, и даже мышление актера?